Raveonnetes ´Tocar bajo el sol nos resulta un poco extraño´

RAFA LÓPEZ | A CORUÑA Es Sune Rose Wagner, compositor, vocalista y guitarrista del dúo The Raveonnetes, quien responde a las preguntas de LA OPINIÓN. Como buen compatriota de Michael Laudrup, nos felicita por la consecución de la Copa del Mundo.

-Su primer disco, Whip it on, duraba sólo 21 minutos, todas las canciones estaban en Si menor, y ninguna usaba más de tres acordes. Parece que, como en el famoso diseño danés, aplica el principio de 'menos es más' al componer.

-Sí. Es porque mis mayores influencias son las del rock and roll de los inicios: Buddy Holly, Ritchie Valens, Carl Perkins... Canciones sencillas con tres acordes. Es el tipo de canción que conocí cuando era más joven. Me gusta esa simplicidad.

-Algunos críticos han dicho que en su último álbum, In and out of control, hay una mayor diferenciación entre las canciones.

-Sí. Hay todo tipo de influencias. No es como el primer álbum, que tenía casi un tema común entre todos los cortes. Es muy variado.

-En algunas fotos lleva una camiseta de la Velvet Underground. ¿Le ha influido más en las letras o en la oscuridad de su música?

-Ha influido más en la oscuridad de nuestra música. En cuanto a las letras, siempre me ha inspirado Lou Reed. Creo que es muy bueno con las palabras. Y siempre he pensado que la música de la Velvet Underground es, de alguna forma, minimalista también. Es muy sencilla, con buena onda. Son grandes canciones, Lou Reed es un gran compositor.

-Y su compañera Sharin Foo guarda cierto parecido físico con Nico, la musa de la Velvet...

-Sí (ríe).

-Utilizan una especie de muro de sonido característico como fondo y le superponen hermosas armonías vocales, al estilo de los Everly Brothers. ¿Buscan ese contraste?

-Sí. Siempre he pensado que esa belleza consiste en tener algo crudo y desagradable y ponerle encima algo hermoso y angelical. Mucha música clásica lo tiene: un fondo oscuro, ominoso, y sobre él unas bonitas cuerdas o un oboe que rompe todo. Así se consigue un sonido muy atractivo.

-¿Qué piensan de la etiqueta de garage-rock que les han colgado algunos críticos? No suenan a eso...

-No, no lo creo. Me gusta mucha música diferente, también el buen garage. No nos esforzamos para que nuestros discos suenen antiguos. Estamos más influenciados por el hip hop que por el garage. Nos gusta trabajar con ritmos y samplers.

-En el estudio son Sharin y usted los únicos músicos. ¿Utilizan samplers y cajas de ritmos?

-Sí. A veces grabamos la batería en directo en el estudio, otras veces encontramos ritmos en discos antiguos... Usamos programaciones en el ordenador o viejas cajas de ritmos. Nos gusta trabajar solos. Somos solo dos en la banda y lo podemos hacer fácilmente. Tenemos nuestro propio estudio.

-Tal vez porque son un chico y una chica les han llamado los White Stripes daneses. No parece una buena comparación...

-No, yo tampoco lo creo. Me encantan los White Stripes, pero creo que su música es mucho más primaria que la nuestra. Está más influida por el blues. A nosotros nos influye el rock and roll de los 50 y 60, y las influencias de los White Stripes vienen de más antiguo, lo que creo que es genial. Jack White es un guitarrista y compositor asombroso. Es muy bueno reinterpretando ese tipo de música.

-¿Su nombre viene de Rave on, la canción que popularizó Buddy Holly?

-Sí, viene de la canción Rave on y de los grupos de chicas que nos gustan, como las Marvelettes y las Ronettes.

-Pero los Foo Fighters de Dave Grohl no tomaron su nombre de Sharin Foo, supongo.

-No, no (risas).

-¿Por qué no viven en Copenhage? ¿Les inspira más Nueva York?

-Sí. Yo vivo en Nueva York y Sharin vive en Los Ángeles. Viajo en Estados Unidos desde que tenía 19 años. Me da una inspiración distinta. Viajamos tanto y y pasamos tanto tiempo de gira que no estamos tanto tiempo en casa. Cuando me encuentro en Nueva York normalmente estoy trabajando en el estudio. No tengo demasiado tiempo libre.

-¿Qué formación llevan de gira?

-Ahora mismo somos cuatro. Sharon y yo tocamos la guitarra y cantamos; tenemos un bajista y un batería adicionales.

-¿Qué puede esperar el público de su directo?

-Va a ser muy bueno porque vamos a tocar una selección de canciones de todos nuestros álbumes. Llevamos un espectáculo de luces magnífico y hemos llegado a un muy buen nivel, porque hemos tocado un montón de conciertos en esta formación de cuarteto. Estamos entusiasmados. Sólo tocamos las canciones que queremos tocar. Nos divierte interpretar cada una de ellas, así que será un concierto estupendo.

-¿Cuáles son las ventajas e inconvenientes de tocar en un festival?

-No dispones de una prueba de sonido propia, por lo que el sonido de las primeras canciones puede ser muy malo. Me gusta tocar en festivales, es muy divertido. Pero cuando tocas de día puede no ser tan divertido, porque además nuestra música pega más con la oscuridad, y tocar bajo el sol nos resulta un poco extraño.